从一定意义上讲，福州茶亭十番音乐能够传承至今，老天华乐器功不可没。
因为，十番乐器中最传统地道的乐器均由老天华乐器铺制作。
“老天华”原名“天华斋”，始创于清朝嘉庆六年（公元1801年），清末在巴拿马万国乐器展览会上获得银奖。
2001年5月，老天华乐器铺被中国商业联合会批准为“中华老字号”；2009年，老天华乐器制作技艺被列入福建省第三批非物质文化遗产名录。
“老天华”最早的创始人是清朝的王仕全。自幼酷爱音乐的王仕全自学各种民间乐器的演奏，演奏之余又开始专研乐器的制作。
嘉庆六年（1801年），王仕全在福州市台江区洋头口创办乐铺，名为“天华斋乐铺”，从此开始了王氏家族的音乐传承，至今已有六代，称得上是福州地道的音乐世家。
第五代传人王道武（左）、第六代传人王增鑫（右）及王增鑫的女儿王雨禾
清末民初，“天华斋”乐器在第三代传人王右孙经营下达到了一个高峰，工艺水平得到了提高，成为国内大名鼎鼎的乐铺。
据“老天华”第五代传人、老天华乐器制作技艺省级非遗代表性传承人王道武介绍：“天华斋”乐器曾风光一时，经常参加国内外各种展览，拿过许多奖项。
1905年巴拿马万国博览会上，“天华斋”乐器行选送一批微缩乐器参展，夺得银奖。1910年在南京举办的第一次劝业会文庙乐器展览，获得清朝商部的金奖。
甚至清宫廷内也会选用“老天华”制作的乐器，乐器还卖到了东南亚、日本等地。
“天华斋”乐器走红后，王家也成为了当地的名门望族。不少人开始靠科举入仕，乐器制作靠一批学徒工维持，但关键工序还是由王家把关。
王右孙有两房太太，其中一房太太因难产而亡，留下两个儿子王子燊（茶亭十番音乐国家级非遗传承人、老天华乐器制作技艺省级非遗代表性传承人王道辉之父）和王子森（王道武之父）。俩兄弟年幼时，因父亲王右孙的过世而丧失了去私塾读书的机会，只能跟着家中伯兄、工人学习乐器制作手艺。
“天华斋”的传承，后来就靠王子燊、王子森兄弟俩来维持。
1955年，公私合营改造，手工业合作化。福州以“老天华”乐器师傅为骨干成立了福州市乐器社，后面改成了福州市乐器厂，王子燊和王子森两家人都在厂里工作。
据王道武介绍，王子燊是厂里的技术“领头羊”。
由王子燊制作的南胡还在福州市地方工业名牌货上，被评为“名牌货”。
后来，在改革开放的浪潮下，“老天华”的师傅自力更生，以前店后坊的方式在茶亭街一带继续经营。
王道武在调试乐器。
为避免家族争抢招牌的矛盾，王子燊把乐器店命名为“老天华”，以示传承于“天华斋”，又区别于“天华斋”，希望家族乐器制作事业长盛不衰。
王道武在展示祖传“蒙皮”技艺。
1990年，茶亭街街道改造时，王氏家族的祖宅第一进的建筑被拆除，改成马路。然后王家再租赁这块原属于他们家的地面，建成一间铺面，挂出“老天华”的招牌继续做生意。
2006年，茶亭街全面改造，王氏老宅全面拆除。王道辉和王道武两家全都搬离了茶亭街。王道辉没有再去工商局注册使用“老天华”，也没有再经营乐器行，而在五一路租了一间工作室，专注纯手工乐器制作和乐器改良工作。王道武则因担心家族招牌被外人占用，借钱注册，才让“老天华”的招牌原璧归赵。
茶亭街拆迁后，“老天华”在外“流浪”了一段时间，最终落脚在台江区白马南路大庙新村的一间店面。
在“老天华”店铺里，各式各样的乐器琳琅满目，除了逗管、三弦、南胡、椰胡、笛、笙、锣拔、云锣等十番乐器外，还有闽剧及歌舞、曲艺界常用的乐器，比如月琴、双清、六弦、七弦、京胡、筝、瑟、箫、投管等。
“老天华”所制作的乐器有三大特色：
1.第一是选料精。主要原材料有暹罗木、印度黒木、或福建省的黄杨木、梧桐木等。木料必须存放多年直至自然干燥，而后按照乐器不同部分的需要，择优选用。
2.第二是加工细。这保证了乐器能具备准确的音色、音域和音谐。尽量做到清除微量杂音。
3.第三是乐器发音悠扬好听、音色柔美、音准正确，能完美地应用于各类演出场合。
值得一提的是，老天华乐器还十分注重创新。第四代传人王子燊首创了低音管、低音八角胡等低音乐器，并仿制阮琴、柳叶青琴、提琴等。第五代传人王道辉曾对福州十番音乐乐器如笛子、椰胡等进行改良，使其音色、音准、音量等提升到最高水平，更改进了其父王子燊创出的低音管，克服了民族乐器过于高亢、尖锐的缺点。
在乐器的调门、调音等方面，“老天华”还能充分考虑福州地方语言的特色，甚至可以“私人订制”音准。
至今，福州的民乐乐器坏了，都是找“老天华”修理，在“老天华”乐器行的前厅常聚集了福州老艺人交流切磋技艺。
“老天华”因长期和地方一线音乐演奏人员保持紧密联系，能尽量按照乐队的要求来做乐器，其所生产的乐器十分畅销。
2006年，王道武的儿子王增鑫正式接手经营，成为“老天华”的新掌门人。
他是老天华乐器制作技艺，区级非遗代表性传承人。六代祖传的百年老字号也开始焕发出新的生命力。
作为第六代传人，王增鑫经常和父亲讨论乐器工艺的改进和创新。在他看来，传统乐器要根据形势进行改进，但要最大限度地保留传统乐器个性化的元素，再去和现代乐器的技术进行融合，吸收它们的精华变成传统乐器的养分，而不是变成现代乐器的附加品。
参展的微缩版越胡、南胡、二胡、古陶埙。（资料图）
2010年上海世博会期间，由王道武制作的微缩版越胡、南胡、二胡、古陶埙等作品在展会福建馆展出，让“老天华”再次名声大噪。
前排右二为王增鑫。（受访者提供）
王增鑫还加入了茶亭十番乐团的演出。2019年，他被认为定茶亭十番音乐市级非遗代表性传承人，作为“双料”传承人，他经常受邀走进中小学，为学生们提供福州传统乐器的培训，积极开展非遗项目的普及和推广。
但是，他也表示，他和他父亲目前努力做的只是老天华乐器制作技艺的“延续”，而这些非遗技艺的“传承”，还需要更多爱好者加入。
孙女王雨禾也热爱福州传统民乐，王道武指导孙女练习拉二胡。
如今，王道武和儿子王增鑫依然坚守着家族百年老字号。音乐就是他们家族的“血液”，代代相传，发展创新，他们不忘本心，承袭古法技艺，用工匠精神留住福州地方传统音乐的“虾油味”。（摄影：叶 诚 参考资料：《台江区志》、福建日报等 部分照片为受访者提供）
